Vse se je začelo z dejstvom, da je 8. julija 1913 v St. Louisu med seanso z gospodinjo po imenu Pearl Curren stopil duh, ki se je imenoval Patins Worth. Med seanso je bila uporabljena plošča Ouija - posebna naprava za komunikacijo z žganimi pijačami med seanso. Kazalnik je prikazal sporočilo: »Živel sem pred mnogimi meseci. Bom spet prišel. Moje ime je Patins Worth."
Vredno je o sebi povedala le, da se je rodila leta 1649 v Dorsetshireu v Angliji v revni družini. Nikoli ni bila poročena, odšla je v ameriške kolonije, kjer so jo ubili med indijskim pokolom.
Vredno je začelo diktirati številna literarna dela prek Currena. Za njihovo snemanje so bila potrebna leta. Curren se je pet let zanašal na Ouijino tablo.
Dela so objavljena in dobro sprejeta s strani javnosti in kritikov. V prvih petih letih je Worthjeva celovita dela štela štiri milijone besed v 29 zvezkih: na desetine pesmi, iger, kratkih zgodb, alegorij, epigramov in štiri celovečerne zgodovinske romane iz različnih časov. Najbolje prodajani roman Žalostna zgodba ji je narekoval hitrost tri tisoč besed na noč. Z 325 tisoč besedami je opisala zgodbo o razbojniku, ki je bil križan poleg Kristusa, in v katerem je bila sporočena množica točnih zgodovinskih in političnih dejstev, o katerih bi Curren lahko izvedel le z lomljenjem gore posebne literature. Curren jo je pod Worthtovo dikcijo zapisal dve leti. Drugi roman je bil iz viktorijanske Anglije.
Kar zadeva poezijo, je včasih Currenu uspelo napisati do 22 pesmi na dan, kar ni vedno mogoče niti za genialne pesnike.
Leta 1922 je stik z medijem začel slabeti - morda je bilo to posledica spremembe čustvenega stanja Karren v povezavi s prvo nosečnostjo (pri 39 letih) in smrtjo moža in matere. Javni interes se je tudi zmanjšal in Worth se je začel pojavljati vedno manj. Curren je umrl leta 1937.
Učenci so analizirali Worthova dela in ugotovili, da so v zgodovinskih podrobnostih pristna. Njihove zaplete in liki so bili dobro razviti. Napisani so v stari angleščini, ki je padla iz uporabe v pisnih dokumentih nekje v 18. stoletju. Morda je Curren, ki se je šolala do komaj 14 let, v iskanju materiala prodrla v kraljestvo njene nezavesti. A zdi se malo verjetno, da je neizobražen človek tako dobro poznal podrobnosti zgodovinskih dob in pisal tako profesionalno. Ta primer še ni našel razumne razlage.
Še bolj radoveden je primer romana Charlesa Dickensa Skrivnost Edwina Drooda. Dejstvo je, da je roman zaradi smrti pisatelja 9. junija 1870 ostal nedokončan. Vendar je bilo vseeno zaključeno … z metodo avtomatskega pisanja medija James - mehanika, ki se je učil le do 13. leta in ki ni imel literarnega talenta.
Promocijski video:
Med jeanso je jeseni 1872 medij napisal kratko opombo, ki jo je podpisal Charles Dickens. V njem je 15. novembra zaprosil za novo sejo. Seja je potekala. Med tem je James prejel dolgo sporočilo od duha Dickensa, ki si je s pomočjo medija želel dokončati nedokončan roman.
James ponudbe ni zavrnil in je v sedmih mesecih lahko ponovno ustvaril 400 strani tiskanega besedila. In čeprav medij ni mogel prebrati dela romana, ki ga je Dickens napisal pred smrtjo, saj ga dedič pisateljevih del ni objavil, pa se je nadaljevanje zgodbe začelo z besedo, ki jo je prekinila Dickensova smrt. Poleg tega meje z novo napisanim besedilom in starim besedilom ni bilo mogoče dojeti. Zaplet se je razvil, liki v romanu so se ohranili in niso spremenili svoje značilnosti in značaja.
Pojavijo se tudi novi liki, kar je značilno za Dickensa (like je predstavil celo v zadnjih poglavjih romanov). V romanu je veliko besed s pravopisom, značilnim za Dickensa, vendar v Ameriki niso sprejeti. Uporablja se, kot pri Dickensu, in velike črke ter enaki zavoji govora. James je na koncu romana pravilno odseval neznano topografijo Londona. Uporabljal je Dickensove najljubše prehode iz preteklosti v sedanjost …
A ne le romanov in pesmi, temveč tudi slike in glasbena dela pišejo izbrani izbranci.
Brazilec Luis Gaspareto je na primer "ustvaril" veliko izvirnih slik tako izjemnih umetnikov, kot so Renoir, Cezanne in Picasso. Brazilec je delal v transu, a presenetljivo, najpogosteje v temi. In kar je najbolj neverjetno, je Gaspareto naslikal z obema rokama hkrati, z desno roko - ena slika, z levo pa drugo.
V prvi polovici 70. let 20. stoletja je angleški psihoterapevt Matthew Manning, ne da bi se celo spustil v trans, brez težav "reproduciral" skice, risbe in platna Leonarda da Vincija, Clauda Moneta, Pabla Picassa in drugih znanih umetnikov. Manning je poleg tega deloval na enak način, kot je bilo značilno za tega ali onega umetnika. Torej je Aubrey Beardsley z mahanjem z roko medija zelo pogosto delal napake in spremenil svoje odločitve - tako kot živi umetnik. Opazil je napako, "je kapljal črnilo na to mesto in ga spremenil v nekaj drugega."
Toda Picasso je s svojo hitro pisavo odlikoval posebno povpraševanje po delu in je zato zelo utrudil medij. "Nihče me ne izčrpa tako zelo," je zapisal Manning, "kot Picasso. Po nekaj minutah je potreboval, da je naredil risbo, počutil sem se iztisnjeno kot limona in se potem cel dan ne morem spoprijeti z ničimer."
Možno pa je, da je Manning samozavestno asimiliral in reproduciral posebnosti stila drugih umetnikov, se uglasil na njihov val in črpal navdih iz svojega dela. Poleg tega se je Manning za razliko od številnih drugih medijev celo v šoli izkazal za svojevrstnega in zelo nadarjenega umetnika.
Drug medij, ki bi lahko bil v stiku z duhovi mrtvih, je Angležinja Brown Rosemary. Tokrat je stik "sodeloval" z mrtvimi glasbenimi geniji. Zgodovina njenih "stikov" z drugim svetom je naslednja.
Domnevno je pri rosnih sedmih letih stopila v stik z duhom znanega madžarskega skladatelja Franza Liszta, ki ji je rekel, da bo napisala glasbene skladbe, ki ji jih bodo narekovali že davno umrli skladatelji. In res je od leta 1964 "poustvarila" nove stvaritve Bacha, Brahmsa, Beethovna, Liszta, Chopina, Schuberta, Stravinskega, Debussyja. Še več, Debussy je z roko napisal ne samo zapiske, ampak tudi slike, poleg tega se je slednje izkazalo še več.
Samodejno, brez popravkov in predvajanja fragmentov je posnela celotna končana dela, vključno s kompleksnimi deli za orkester.
Strokovnjaki menijo, da je takšne glasbe brez konservatorske izobrazbe (česar Brown ni imel) nemogoče napisati. Zanimivo je, da dela Beethovna, pridobljena na ta način, po mnenju strokovnjakov spadajo v zgodnje obdobje njegovega dela.
Leta 1970 je Rosemary izdala ploščo s posnetki "novih" del glasbenikov, s katerimi je stopila v stik: Liszt, Chopin, Beethoven, Bach. Nastopil jih je znani pianist Peter Katin. Glasba je tako tesno ustrezala "rokopisu" teh skladateljev, da strokovnjaki niso prišli do konsenza: bil je ponaredek ali posledica resnične povezanosti z drugim svetom.
Nič manj fenomenalne sposobnosti komuniciranja z žganimi pijačami je leta 1924 pokazal medij iz New Yorka George Valentine. V petih tednih zasedanja je služil kot "ustnik" za stotine žganih pijač. Nekateri so tekoče govorili v različnih, čeprav javnosti dobro znanih jezikih: nemščini, angleščini, ruščini, španščini.
Toda najboljša ura Valentina je prišla v poznih dvajsetih letih prejšnjega stoletja. Med enim od zasedanj so glasovi začeli govoriti v jezikih in narečjih, ki so bili večini navzočih nerazumljivi. Da bi razrešili to neskladje, so povabili znanega orientalista Nevilla Wymanta in on se je kljub skrajni skeptičnosti odzval vabilu. In takoj je postal previden, ko je v brezhibnem kitajskem jeziku slišal ime Konfucij. Potem je profesor sam začel citirati odlomek iz dela velikega kitajskega žajblja. S tem je Wymant želel ne toliko preveriti, ali duh že davno umrlega filozofa prepoznava njegovo lastno stvaritev, ampak predvsem zato, ker je želel izvedeti, kako številni pisci izkrivljajo pomen Konfucijevih stvaritev.
Whitemant je komaj končal prvo vrstico, ko se je glas nadaljeval in sledil profesorju do standardne različice odlomka. Potem je po pavzi, ki je trajala nekaj sekund, ponovil odlomek v prvotni različici in vprašal: "Torej, pomen je bolj jasen, kajne?"
Profesor je bil šokiran. Po njegovih ocenah poleg Zahoda na Zahodu ni bilo več kot pol ducata učenjakov, ki so obvladali kitajsko in hkrati poznali Konfucijeva dela, da so lahko takoj pobrali citat in reproducirali prvotno različico. Poleg tega so bili takrat vsi zunaj ZDA.
Zelo težko je razložiti zgornja dejstva, pa tudi številne druge, ki tukaj niso omenjene, temeljijo le na načelih, ki jih pozna sodobna znanost. Očitno so vsi ti pojavi v povsem drugačni ravnini znanja in zahtevajo kvalitativno drugačen pristop ter novo metodologijo za njihovo razreševanje.