Umetniki preteklosti pogosto vnašajo skriven pomen v svoje stvaritve, najpogosteje povezane z religioznimi in mističnimi stvarmi. Danes vam bomo povedali o petih najbolj znanih delih velikih slikarjev, za katere se verjame, da nosijo skrite "kode".
Giottov vražji obraz
Italijanski umetnik iz 13. do 14. stoletja in arhitekt Giotto di Bondone, bolj znan preprosto kot Giotto, velja za ustanovitelja italijanske slikarske šole. Njegovo delo je postalo vir ustvarjalnega navdiha za takšne renesančne svetilnike, kot so Leonardo da Vinci, Raphael in Michelangelo.
Okoli 1315-1320 je bil Giotto najet za poslikavo bazilike svetega Frančiška v Assisiju. Freske, ki jih je slikal, so bile posvečene Kristusovemu življenju. Šele leta 2011 so med obnovo odkrili neverjetne podrobnosti. V oblakih pod božjo podobo lahko vidite lastnosti hudiča. Jasno se vidi značilni nasmeh, izkrivljen nos, oči in rogovi …
Zadnja večerja Leonarda da Vincija
Promocijski video:
Obstaja domneva, da je to platno, poslikano leta 1498, cel sistem kod in šifre ter da je v njem šifrirana globalna prerokba o prihodnjih svetovnih dogodkih.
Tako se je raziskovalka Sabrina Sforza Galizia odločila, da slika nakazuje konec sveta, ki bo prišel 21. marca 4006. Apokalipsa - Potop - bo trajala do novembra istega leta, nato pa se bo življenje na planetu znova oživelo.
Drugi raziskovalec Slaviša Pesci verjame, da na platnu obstajajo skrite podobe ljudi, ki postanejo vidne, ko se na "večerjo" nalepi na njegovo prosojno kopijo.
Druga legenda, povezana s "Večerjo", pravi, da je da Vinci zelo dolgo iskal modele za podobe Kristusa in Jude. Končno je našel enega mladega pevca, s katerim je napisal Jezusa. Toda za Juda ni mogel najti vzor. Nekaj let kasneje je umetnik naletel na pijanca, ki je ležal v žlebu, ki je bil še zelo mlad, a zaradi svojega življenjskega sloga je bil videti precej starejši od svojih let. Leonardo ga je povabil v gostilno in ponudil, da pozira za platno. In potem se je pijanec spomnil, da so bili, ko je bil še zelo mlad in je prepeval v cerkvenem zboru, od njega pisali Kristusa … Tako sta Kristus in Juda pisala od iste osebe, torej v resnici sta dvojnika.
Lobanja za "veleposlanike" Holbeina
Slika "Ambasadorji" nemškega slikarja Hansa Holbeina Jr. (1533) prikazuje dva moška v bogatih oblačilih. To sta francoski veleposlanik v Londonu Jean de Denteville in francoski odposlanec v Benetkah, škof Georges de Selves. Nekaj podolgovatega predmeta leži na tleh med njimi. Če pogledate pod kotom desno, lahko vidite, da je to … lobanja.
Nekateri strokovnjaki menijo, da gre za sklicevanje na latinsko frazo memento mori ("spomnite se smrti"). Verjetno je bilo platno pobarvano po naročilu.
Menijo, da se tukaj uporablja fenomen dvojnega vida. Če človek gleda neposredno, kot je večina od nas navajena na pogled, potem se smrt zanj spremeni v iluzorno mesto. Toda, če ga pogledamo iz drugega zornega kota, se običajno življenje izkrivi in samo postane iluzija, smrt pa pridobi lastnosti edine resničnosti …
Kristus natakar v Van Goghu
Vincent Van Gogh ima sliko z imenom "Kavarna terasa ponoči" (1888). To je ena najdragocenejših slik izjemnega nizozemskega umetnika. In dragocena je predvsem zaradi svoje ploskve.
Na pol prazno odprto teraso kavarne se je tisto noč zbralo dvanajst obiskovalcev. V središču je natakar z dolgimi lasmi v beli tuniki. In tik za njim je komaj opazna podoba križa …
Po besedah raziskovalca Jareda Baxterja to niso nič drugega kot Jezus in njegovi apostoli. Baxter in nekateri njegovi sodelavci verjamejo, da je Van Gogh dejansko prikazal Zadnjo večerjo in jo posvetil istoimenskemu delu Leonarda da Vincija.
Znano je, da je bil Van Gogh zelo religiozen. Vendar v svojem življenju ni nikoli govoril o verskem pomenu Terase ponoči. Kljub temu je nekoč svojemu bratu Theu zapisal: "… to mi ne preprečuje, da bi obupno potreboval vero. Tako grem ponoči, da slikam zvezde, in vedno sem sanjal, da bom s skupino svojih prijateljev slikal. " Verjame se, da je umetnik imel v mislih samo platno …
Kabalistična slika Gauguina
Slika znamenitega francoskega slikarja Paula Gauguina "Od kod smo prišli? Kdo smo mi? Kam gremo?" (1898) je treba "brati" od desne proti levi, tako kot besedila kabale, ki jih je umetnik preučil.
Platno predstavlja alegorijo človeškega življenja, tako v fizičnem kot v duhovnem pogledu. Torej, v spodnjem desnem kotu otrok spi - to simbolizira rojstvo duše. V spodnjem levem kotu je ptica, ki v krempljih nosi kuščarja - tako človek pride do smrti …
Slika ima težko zgodovino. Gauguin jo je napisal na otoku Tahiti, kamor je prišel v stanje depresije zaradi grozne revščine, v kateri je bil. Načrtoval je, da bo končal službo in si vzel življenje. Po komaj dokončanem ustvarjanju je slikar odšel v gore, s seboj vzel škatlo arzena. Vzel je strup, a je zaradi napačno izračunanega odmerka preživel. Naslednje jutro se je neuspeli samomor, komaj vzdržal, vrnil v svojo kočo. In nenadoma sem ugotovil, da želi živeti naprej! Kmalu so se njegove zadeve izboljšale … In slika "Od kod smo prišli?" je postalo najbolj znano Gauguinovo delo.
Avtorica: Irina Šlionskaja