Znanstveniki in umetniki že dolgo razpravljajo o vprašanju, kako so umetnikom v renesansi nenadoma začeli uspevati neverjetno realistične slike. Ena izmed možnih razlag je uporaba najnovejših optičnih naprav za tisti čas. Spori o tem, da so se veliki mojstri preteklosti morda nekoliko "prevarali" s skiciranjem obrisov slike iz njihovih projekcij, še vedno ne umirijo. Slavni britanski umetnik David Hockney je v ogenj v 2000-ih dolil gorivo, ki je izvedel vrsto poskusov in potrdil to "teorijo zarote".
Klasik britanske umetnosti, ki v zadnjih letih velja za najdražjega in najbolj prodajanega umetnika na svetu, je pred približno 20 leti nepričakovano razmišljal o fenomenu renesančnega slikarstva. Zakaj pravzaprav do tega časa umetniki načeloma slikajo dokaj ravne slike, očitno nimajo pojma o perspektivi, in nenadoma začnejo ustvarjati neverjetno realistične mojstrovine. Vse se je začelo z dejstvom, da je sodobnemu geniju nenadoma padla ideja, da bi pod lupo pregledal risbe starega mojstra Augusta Dominique Ingresa. Ta umetnik je veliko pozneje, živel je v 19. stoletju, a je izrazit predstavnik francoske akademske šole. Medtem ko je skušal razkriti skrivnost svojega neverjetno realističnega dela, je Hockney nenadoma opazil podobnost v risanju Ingresovih črt z nekaterimi deli Andyja Warhola. Moram pa rečida se je vodja pop arta včasih zelo prozaično "zasukal" pri svojem delu - fotografije je projeciral na platno in jih na novo narisal. Na primer, nastal je znameniti portret Maoja. Hockney je predlagal, da je Ingres svoje risbe ustvaril s kamero lucida. Ta naprava je s pomočjo prizme omogočila pridobivanje optične iluzije narisane slike na papirju. Umetnik jo je moral samo izslediti in dodati podrobnosti. Napravo je opisal Johannes Kepler v začetku 17. stoletja, vendar so jo zgradili šele 200 let pozneje. Umetnik jo je moral samo izslediti in dodati podrobnosti. Napravo je opisal Johannes Kepler v začetku 17. stoletja, vendar so jo zgradili šele 200 let pozneje. Umetnik jo je moral samo izslediti in dodati podrobnosti. Napravo je opisal Johannes Kepler v začetku 17. stoletja, vendar so jo zgradili šele 200 let pozneje.
Risba portreta s kamero lucida, 1807
Hockney se je zanimal za to vprašanje in opravil resnično znanstveno raziskavo: zbral je številne reprodukcije del starih mojstrov in jih obesil na steno ter jih postavil glede na čas nastanka, regije pa - severno na vrhu, južno na dnu. Po analizi stopnje realizma slik je David na prelomu XIV-XV stoletja videl ostro "prelomnico". Logično je bilo domnevati, da so lahko vzrok za to izumljene takrat optične naprave. Kamera-lucida je izginila, saj je bila patentirana šele leta 1807, a že od Aristotela je bila znana enostavnejša naprava, ki omogoča tudi pridobivanje projekcij slike - to je kamera obscura, znameniti prototip kamere.
David Hockney skuša sistematizirati stara platna glede na stopnjo njihovega realizma.
Obscura kamere se omenja že v 5. do 4. stoletju pred našim štetjem. e. - privrženci kitajskega filozofa Mo-tzuja so opisali videz obrnjene slike na steni zatemnjene sobe. Tako delujejo takšne naprave. Svetlobni žarki, ki se odbijajo od svetlo osvetljenih predmetov, prehajajo skozi majhno luknjo, katere robovi služijo kot leča in ustvarjajo obrnjeno sliko. Ob pravilni postavitvi se predmeti lahko odsevajo in narišejo na steno v temni sobi. Tako so izgledale originalne kamere - bile so dokaj velike naprave, ki so jih uporabljali v notranjosti.
Načelo delovanja stare obscure kamere.
V starih časih so takšne temne šotore uporabljali za opazovanje astronomskih pojavov (na primer sončni mrki). Znanstveniki verjamejo, da je prvo obscuro kamere prilagodil za potrebe slikanja, seveda Leonardo da Vinci, ker jo je natančno opisal v svoji "Traktatu o slikanju". 150 let po velikem geniju renesanse je bila ta naprava narejena prenosno in opremljena z lečo - zdaj je bila kamera majhna lesena škatla. Zrcalo, nameščeno v njem pod kotom, je sliko projiciralo na mat vodoravno ploščo, kar je omogočilo prenos slike na papir. Znano je, da je bil to fotoaparat, ki ga je uporabljal Jan Vermeer.
Promocijski video:
Nekatere podrobnosti Vermeerjevih slik so "izven pozornosti", kar dokazuje uporabo optičnih naprav z lečo pri delu.
Da bi potrdil svoje ugibanje, je David Hockney za delo zaposlil fizika Charlesa Falca, nadaljeval praktične poskuse in skušal z istimi optičnimi napravami reproducirati delček slike Jana Van Eycka "Portret para Arnolfinija". Umetnik je vzel samo en lestenec za delo in poskusil risati z istimi tehničnimi napravami, ki so jih imeli umetniki leta 1434, prav takrat je slika nastala. Uspelo mu je le z uporabo ukrivljenega ogledala kot leče. Vendar je bilo ravno takšno ogledalo prikazano na sliki, zato je bila združena ekipa umetnikov, fizikov in zgodovinarjev zelo zadovoljna z rezultati njihovih raziskav.
Jan Van Eyck "Portret para Arnolfini" in fragmenti slike.
Ta teorija ima še vedno nasprotnike, danes pa se lahko šteje za praktično dokazano, da se je revolucionarni preskok v slikarstvu, ki je danes povezan z renesanso, v resnici zgodil predvsem po zaslugi najnovejših takratnih optičnih naprav, ki so umetnike "naučili" risanje predmetov v perspektivi. Mimogrede, naslednji korak v razvoju umetnosti šteje izum fotografije. Potem ko je bila človekova želja po čim bolj avtentični ujeti resničnosti, se je slikarstvo lahko osvobodilo skodel realizma in se začelo premikati v nasprotni smeri, a to je seveda povsem druga zgodba.