Besede te pesmi, ki jo je izvajal vroči Estonec Tõnis Mägi, se verjetno spomnijo vsi, ki se spominjajo Sovjetske zveze. Kaj se bo res zgodilo, če se glasba ustavi? V njegovem primeru bi dekle, ki ga ne opazi, nehalo plesati z drugim. In pri nas je malo bolj zapleteno. Spomnimo se pogostega izreka, da je arhitektura zamrznjena glasba. Je to res tako?
Kaj je glasba in od kod izvira, verjetno ni treba razlagati. Vsak narod ima svoja nacionalna glasbila, ki se že več kot sto let prenašajo iz roda v rod.
Absolutno vsi ljudje imajo glasbila, celo domorodna populacija na obrobju našega planeta. V velikem številu jih najdemo v fondih muzejev (glej glavno fotografijo). Če pogledate kitare od zgoraj, začnete razmišljati, da je več oboroženi indijski bog verjetno še vedno obstajal. Kako lahko igrate z obema rokama na te kitare?
Ali celo takšno. Kakšna kitara je to sploh? Sodeč po sliki, sploh ne leži na stolu, ampak se zdi, da stoji na običajnem stojalu. Vendar nisem glasbenik in je ne bom strokovno ocenjeval. Kljub temu je veliko dokazov o obstoju tako čudnih glasbil v zelo nedavni preteklosti zdaj v arhivih.
Promocijski video:
Ali je kdo že videl takšna orodja v uporabi? Pa tudi ob koncu 19. stoletja so bili v širokem prometu.
In z leti so ti instrumenti izginili, kot mnogi drugi skrivnostni artefakti 19. stoletja. Najdete jih lahko le v oglasih za prodajo starin ali muzejih, pa tudi potem ne v vseh. Kako je to mogoče razložiti? Vklopimo logiko.
Kaj imajo lahko ti instrumenti skupnega in kaj zdaj in potem sploh manjka? Tako je, to je to.
Kaj je ta neškodljiva podrobnost in zakaj je izginila? Kljub temu so na začetku 20. stoletja na inštrumentih že narejeni rudimenti tega dela, nato pa na poznejših modelih izginejo.
V 20. stoletju so se klavirji vrnili v obliko, v kakršni jih vidimo danes.
Poskusite uganiti, zakaj cev iz peči na levi na fotografiji na čuden način bifurcira in se nato spet združi v eno. Odgovor bo na koncu članka, nekaj pa bo tudi glasbe.
Pojdimo dalje.
Kaj se lahko igra na takšnem instrumentu? Tudi trije tatovi akordi tu ne bodo delovali. Kljub temu je bilo takšno orodje in je bilo uporabljeno.
Težko je reči, kako se je imenovalo, v Aziji pa je bilo precej pogosto. In na njem so prisotni isti gumbi, ki so izginili s harf in klavirja. In ne samo na njem.
To je kamanča, še en azijski glasbeni instrument. O njem pravijo, da je skozi stoletja nespremenjen. Na njem je prisoten tudi gumb.
In tukaj gumb presega vse možne dimenzije. Je vplival na kakovost zvoka? V tem primeru najverjetneje poklon tradiciji. Nekoč je ta instrument izgledal natanko tako, zdaj se izvaja tudi na ta način, ne da bi se poglobil v smisel. Vzhod je občutljiva zadeva.
V Indiji obstaja enako čuden instrument, imenovan vima. Zakaj potrebuje tako zanimivo stojalo, ko je to mogoče storiti veliko lažje? Verjetno je to tudi počast tradiciji.
To je gusli, ki je v Rusiji zaslužen za poreklo. Kot vidite, je v zgornjem levem kotu tudi kakšen nerazumljiv kovinski predmet. Vendar je v Evropi obstajal tudi instrument, ki je po svoji obliki spominjal na guslija. Od koga je prišlo to orodje, zdaj ni več mogoče namestiti.
Občutek, kot da leva in desna stran tega instrumenta ni iz lesa.
In kaj imajo v sebi? Zelo čuden instrument. Vendar je bil tudi on tam.
Na mnogih starih violončelih (mimogrede, ne samo na violončelih), namesto značilnega kodra na koncu včasih vidite nekoga okrasne glave. Poleg tega so vsi drugi deli violončelov, tudi loki, vedno in povsod enaki in se razlikujejo le po velikosti. Kako razumeti to dejstvo? Zelo preprosto. Tako kodri kot glava so nadomestilo za določen del, ki je bil prej na violončelih in ki je izginil. Ta podrobnost je imela svojo funkcionalnost, ki pa je bila izgubljena. Kljub temu so violončeli s to podrobnostjo našli v originalni obliki na antičnih dražbah. A zaradi nekega razloga dražbeno mesto ne daje velike velikosti tega predmeta, pač kot vsaka druga čudna starina. To je razumljivo, dobro bodo ljudje razumeli, kaj brez tega.
Na pihala je še vedno veliko vprašanj, a verjetno brez njih tudi dovolj. Vendar ne, še vedno se morate pogovarjati o najpomembnejšem pihalnem instrumentu.
Vsi vedo, kaj je organ. Njeno načelo delovanja je omejeno na dovajanje stisnjenega zraka v želeno cev ali več cevi in oddajajo zvok želene tonalnosti. Isti princip kot v pipi, flavti ali celo piščalki. Kot zdaj pojasnjujejo, je v vsakem templju pri orglah skrivna soba, kamor so mlajši spremljevalci pihali zrak v posebno posodo z rogovi. Kompresorji so morda že v uporabi. Toda če pogledate to enoto, je zelo težko razumeti, kako se je zrak vpihal v samo ta. Ali tako:
Ta orodja imajo vse značilnosti mobilnosti. Je eden igral, drugi pa črpal črpalko v bližini? Ni estetsko. Skrivnost tega orodja je očitno treba iskati v nečem drugem.
Kot vidite, so bile orgle v 19. stoletju opremljene z enakimi nerazumljivimi napravami, ki so sčasoma bodisi izginile bodisi zamenjane z lutkami. Nič novega.
Kot vidite, je skrivnost organov precej preprosta. V notranjosti je bil Stirlingov motor v starih različicah, ki je zrak zapeljal v zabojnik, ki se nahaja pod njim. Tega motorja seveda ni vrtela mišična sila, njegovo načelo delovanja je opisano v drugih člankih. In to ni nič drugega kot delo atmosferske elektrike iz kupole templja. V mobilnih organih je bilo enako, le v majhnem obsegu.
Vse je enako in tudi žarnice na lestencu so spet brez žic. Mimogrede, še ena zanimiva podrobnost. V Evropi se temu instrumentu reče orgija (ne tisto, kar ste mislili), v Rusiji pa se je politično pravilno imenoval organ. A kot smo že večkrat videli na žogah in kroglicah, v evropskih jezikih za različna predmeta ne obstajata niti enaka imena za različne predmete. In ta dva sta tudi v preteklosti povezana ali povezana. In kaj bi lahko povezalo takšno orodje in nekaj, o čemer ne bi smeli razmišljati? Najverjetneje dejstvo, da eden ne bi mogel brez drugega. Ali, če je bolj razumljivo, je obstajala skupinska povezava, vendar ne enaka, ampak duhovna. To je težko razumeti, a poskusimo.
In to je najverjetneje hibrid klavirja in harfe. Toda primerjajte njegovo obliko s pečicami od tu. Kaj je to? No, končajjmo verjetno z orodji tukaj. Upam, da je vsem postalo jasno, da ljudje glasbo od njih dojemajo ne le z ušesi. To, kar zdaj vidimo (slišimo) s temi instrumenti, je približno isto kot vrh ledene gore ali luknja s krofi. Toda kakšno snov so ti glasbeni inštrumenti modulirali s svojim tonom? Verjetno je že vsem postalo jasno, da sami, vzeti ločeno, igrajo enako kot zdaj. In za popoln učinek je potrebna še ena, zamrznjena glasba, tj. arhitektura. Vrnemo se na začetek.
Ti isti Mamluki v Egiptu so, kaže, bili glasbeni ljudje. Njihovi zelo enosmerni inštrumenti so bili vedno igrani v takšnih šotorih. Imenovali so jih بالاخانه ali preprosto in v ruščini stojnica.
Balagan v Rusiji niso imenovali samo struktur za cirkuške predstave. Vse to so bile podobne zasnove, ne glede na namen. Po delih Mamin-Sibiryak so bila vsaka začasna prebivališča lovcev, delavcev in samo dežurja imenovana kabina. Veliko jih je bilo. Toda ta definicija je iz nekega razloga preživela le za cirkus.
Obstaja še eno zanimivo objavljeno delo - »V areni starega cirkusa. Beležke klovna / Dmitrij Alperov; Lit. obdelava, predgovor. in pribl. V. E. Beklemisheva. - Moskva: Goslitizdat, 1936. Kljub temu, da je objava očitno prešla sovjetsko cenzuro, so tam še vedno zanimivi trenutki o kabinah.
O katerih svetilkah govorimo? Kerozinske svetilke "strele", ki so bile izdelane v 20. stoletju, v nobenem primeru niso bile vstavljene v oklepaje, njihova svetloba pa bi komaj bila dovolj za osvetlitev odra, da bi jo bilo mogoče videti dovolj dobro. Najverjetneje so bile te svetilke tako imenovane, ker so bile naslednice nekaterih drugih svetilk. Avtor knjige pripoveduje spomine svojega očeta in dedka, ki sta se ukvarjala s stojnicami, in sodeč po datiranju knjige, se je to zgodilo v drugi polovici 19. stoletja. Kakšne svetilke so bile v kabinah?
Te kabine s takšnimi svetilkami so bile nenavadno razširjene po vsem svetu od Kitajske do Amerike.
V Evropi so te stojnice politično korektno imenovali glasbeni kioski.
Kako so delovale te kabine, je mogoče razbrati le iz slik.
Ni fotografij delujočih glasbenih kioskov z vklopljenimi lučmi. Obstajajo posamezne kopije, vendar je to že z umetno dobavljeno električno razsvetljavo. Fotografije, ki so na voljo, dajejo le splošen pogled.
To je glasbeni kiosk v Parizu v začetku 20. stoletja. Videti je, da kupola še ni bila razstavljena.
To je glasbeni kiosk iz ameriškega letovišča Saratoga iz druge polovice 19. stoletja, opisan tukaj. Opazite, kako daleč so stoli gledalcev od tega kioska. Ali bi ljudje običajno slišali glasbo na takšni razdalji ali so jo tam kaj ojačali? Ali pa so ga morda začutili?
To je glasbeni kiosk v Kairu v drugi polovici 19. stoletja. Takratni vladar Egipta, Ismail Paša, je postavil veliko število takšnih stojnic, kljub temu, da je bil osrednji trg Tahrir poplavljen in večina zgradb v Kairu uničena. Kultura je na prvem mestu. In kaj je z Rusijo? Kot vedno v velikem obsegu.
Kot ste verjetno že uganili, je znotraj teh kabin na račun atmosfere nastalo električno polje, glasbeni inštrumenti pa so to polje s svojimi vibrirajočimi deli nekako modulirali. Zaznava glasbe je šla ne samo skozi ušesa, ampak tudi skozi možgane. Nekoč kaj takega, vendar brez podrobnosti, so nas želeli posredovati, če se ne motim, v televizijskem programu Malakhov +, vendar je bilo nekaj prevedeno nekako enostransko. Zgodi se.
Ampak to je samo glasba. Kaj pa pesniška dela, ki so bila izvedena tej glasbi? V zvezi s tem najdemo tudi nekaj čudnih artefaktov na antičnih dražbah, katerih podoba je le v majhnih velikostih.
To ni žiroskop ali teluri, ampak precej podoben analog mikrofona iz 19. stoletja. Preprosto se imenuje orodje. Le po svojem videzu je bolj podoben tabernaklu, ki je bil nekoč prototip mikrofona.
Verjetno se mnogi spominjajo napol resnične zgodbe, da so po prihodu Holstein-Gottorp-a ("Romanovs") v Rusijo likvidirali kot razred vse grdobe skupaj s svojimi glasbili - gusli itd. Tu je zanimivo gradivo o tej temi.
Kot vidite, je tatov izraz "bazar-postaja" v prevodu le neškodljiva sejemska kabina. In z odbojniki se je vse zgodilo popolnoma enako kot z vsem ostalim duhovnim. Kar se je dogajalo v cerkvah, in sicer zelo duhovna povezava in milost, se izkaže, da se vzporedno dogaja med ljudmi v obliki stojnic z bifoni in gusli v ustrezni obliki. No, v resnici sta bila oba uničena, le da je bila cerkev pripojena državi in jo pustila v nekakšni sramoti. Bubuni in njihova orodja so imeli manj sreče. Kot smo že omenili, so namesto njih nastajale druge kabine, vendar to ni bilo isto. Vendar je čarovnija glasbe za premožne še vedno ostala na voljo po vsem svetu do konca 19. stoletja. In potem je po svetovni kulturni in industrijski degradaciji prišla glasba takšno, kot jo vidimo zdaj. Najpomembnejša glasba ni bila več zamrznjena in ne zamrznjena.
Nekateri poskusi navdušencev, da ponovno ustvarijo gusli, jim nekaj predvajajo in na YouTube objavijo video z domoljubno idejo, so zdaj zelo aktivni. Je že kdo slišal, kako zvenijo tam? Nisem poznavalec domačih vsebin, zato ne morem objektivno presojati. Upam, da bodo po branju tega članka ti videoposnetki videti drugače. In mimogrede, vse antične violine s kodri na koncih so izdelek druge polovice 19. stoletja. Zadnji odstavek pa vas kot celoten članek prosim, da razmislite o zasebnem mnenju avtorja.
P. S. Bifurkacija cevi nad omenjeno pečico je tudi produkt kulturne in industrijske degradacije. Če si predstavljamo, da so pred tem krožnični vodoravni električni tokovi iz kupole šli skozi to cev v peč in jo segrevali, potem po takšni bifurkaciji tokovi niso mogli več vstopiti v peč, je to očitno in si ni težko predstavljati. Tako so prisilili lastnike peči, da preidejo na običajna goriva. Takšne naprave so na fotografiji zelo pogoste.